Programme colloque – « Papier, ondes, écrans : du texte au public dans la culture populaire africaine » (Bristol)


Veuillez trouver ci-dessous, pour diffusion, le programme d’un colloque organisé la semaine prochaine à l’Université de Bristol au Royaume-UniMerci beaucoup !

Bien cordialement,

Claire Ducournau

Paper, airwaves, screen: from text to audience in African popular culture

/ Papier, ondes, écrans: du texte au public dans la culture populaire africaine 


University of Bristol, UK

12-13 July 2017



Mercredi 12 juillet

9.45 Introduction (Ruth Bush & Claire Ducournau)

10.00 Keynote: Tsitsi Jaji – « Flights of Imagination: Rerouting Modernity through African Popular Culture » (Chair: Ranka Primorac)

11.15 Panel 1: Radio and the formation of popular public spheres (Chair: Simon Potter) 

Nancy Adagala and Solomon Waliaula (Maasai Mara University) – The Cultural form of the Breakfast Show on Kenyan Commercial Radio: The Case of the Maina Kageni- Mwalimu King’anyi show on Classic FM.

Karen Ferreira-Meyers (University of Swaziland) and Enongene Mirabeau Sone (Walter Sisulu University) – The role of the media in the promotion of Swazi oral literature

12.15 Panel 2: Transmediation and audience in stand-up comedy  (Chair: Sarah Arens)

Théophile Kalbé Yamo (Université de Maroua) – Spectacles d’« humour » au Cameroun. Essai d’analyse de la réception d’un art entre littérature et show-business

John Uwa (Yale/University of Lagos) – (Trans)formation and Trans(mediation) of Nigerian Popular Culture: The Production and Reception of Nigerian Stand-Up Comedy

14.15 Panel 3: Urban spaces and popular culture in Dakar (Chair: Dónal Hassett)

Bacary Sarr (Université Cheikh Anta Diop, Dakar) – Le lecteur-spectateur du graffiti urbain à Dakar : un oxymore de la modernité

Brian Quinn (University of Colorado Boulder) – Popular theater as craft in urban Senegal

Mouhamed Abdallah Ly (Université Cheikh Anta Diop, Dakar) – Y en marre! La performativité citoyenne et politique d’une formule populaire

16.00 Panel 4: Sitcoms, soaps and popular pedagogy on screen (Chair: Kaya Davis)

Delphine G Ngehndab (Independent scholar / Brunel University) – Using Soap Operas for Educational Purposes

Dragoss Ouédraogo (Université de Bordeaux) – Les séries télévisées en Afrique subsaharienne francophone: l’exemple du Burkina Faso

Louis Ndong (Université Cheikh Anta Diop, Dakar) – Scènes de lecture chez Ousmane Sembène: entre littérature et cinéma

Jeudi 13 juillet

10.00 Panel 5: Emerging New Media in Francophone Africa: Bandes Dessinées Numériques, Transmedia Narratives, and the Publishing Landscape  (Chair: Ed King)

Michelle Bumatay (Beloit College) – From 48CC to Numérique: New Avenues for African Bandes Dessinées and Comics?

Katelyn Knox (University of Central Arkansas) – States and Stakes of Francophone African “New Media Narratives”: Funding, Taxonomies, and the Politics of Representation

George McLeod (St. Mary’s College of Maryland) – Transmedia Project Seeks Investors for No Strings Attached Funding: A Case Study of Jacqueline Kalimunda’s documentaries “Floris” and “De l’Amour au Rwanda”

11.45 Panel 6: Parody and performance in popular oral texts (Chair: Emma Crowley)

Oluwole Coker (Obafemi Awolowo University) – (Under)mining Texts, Constructing Secularity in Yoruba Popular Culture

Ali Abdoulhamid (Université des Comores) – La réception de la chanson populaire comorienne d’aujourd’hui dans l’espace public de l’archipel

13.45 Panel 7: Development, literacy, and the sociology of cultural goods (Chair: Claire Ducournau)

Myriam Odile Blin (Normandie université) – L’alphabet de Bruly Bouabré ou la reconversion esthétique d’un projet d’alphabétisation en langue vernaculaire

Charles Mombo (Université de Libreville) – Production et circulation du livre en Afrique. Lecture transversale du Gabon.

15.00 Panel 8: Social networks and the reception of popular thought (Chair: Billy Kahora)

Kate Haines Wallis (Bristol/Bath Spa) – Brokering Popular Memory: Reading networks of texts in Kwani? and Joe

Nathalie Carré (INALCO, Paris) – Nouveaux espaces littéraires : la circulation des proverbes sur les réseaux sociaux en Afrique de l’Est (Kenya – Tanzanie)

16.00 – 17.00 Keynote: David Murphy – A Living Illustration of Negritude? Reflections on Literature and Performance at the First World Festival of Negro Arts (Dakar 1966) (Chair: Ruth Bush)


Organisation : Ruth Bush (Université de Bristol) et Claire Ducournau (Université Paul Valéry – Montpellier – RIRRA21)

Ce colloque est financé par le Arts and Humanities Research Council (Royaume-uni) et fait partie du projet “‘Popular’ print and reading cultures in francophone Africa”/“L’imprimé ‘populaire’ et les modes de lecture en Afrique francophone”. Pour davantage d’informations, n’hésitez pas à cliquer ici pour être dirigé-e vers le site compagnon.

Appel de textes – « La littérature comme objet social »

Appel de textes : Mélanges offerts à Denis Saint-Jacques : La littérature comme objet social II, par Lucie Robert, Marie-Andrée Beaudet et Micheline Cambron – la date limite pour soumettre une proposition est le 30 septembre 2017.

Appel à communications/Call for Papers – « The Gender of Sovereignty »

Cher collègue,


Je vous envoie ci-dessous un appel à communications pour un colloque international, qui aura lieu à KU Leuven en décembre 2017. Pourriez-vous l’intégrer dans la liste « socius » ?


Merci d’avance,

Meilleures salutations,


Beatrijs Vanacker





Cfp : The Gender of Sovereignty (Leuven, 18-20 December / deadline for abstracts : August 1st 2017)


To what extent would our perception of the history of sovereignty change if we systematically looked at it from a gender perspective? Sovereignty as political power or authority of governance has been a major theme in European thought from the beginning of the intellectual reflection on community. Indeed, a multiplicity of discourses and cultural practices ranging from philosophy and political theory to historiography, theology, arts and literature have, often in entangled ways, sought to legitimize, represent, explore, recalibrate or reject conceived notions of rule. While there can be no misunderstanding as to the reality of sovereignty, its conceptualization has always been a matter of imagination, as Hobbes already revealed when he conceded a reciprocity of ‘laws of nature’ and ‘persons artificial’ in his design of the appropriate rule. Yet whereas the imagination of sovereignty is not a straightforward narrative, its entire history reveals a remarkably obsessive embarrassment with gender that still persists today. No matter what political covenant became dominant, the idea of female sovereignty or women’s consistent participation in matters of authority was deemed abnormal, exceptional, unnatural, hence necessarily transitory and in need of a rhetoric of apology and endorsement. Not only state rule, but mutatis mutandis all forms of civic communal configurations, such as the field of cultural production, religious life or scholarship, seem to echo the same mantra of (un)gendered authority. And to what extent do biopolitical theories of rule and power include a gender perspective? Was political sovereignty by women not always already subject to some form of ‘biopolitical’ discourse? Does, in other words, history from the perspective of female rule yield a similar narrative from antiquity to modernity as set out by Foucault et al.? This international, interdisciplinary conference seeks to revisit the history of sovereignty in European thought and culture by consistently assuming a gender perspective from the beginnings of modernity until today.

The conference on the gender of sovereignty in European politics and aesthetics wants to bring together investigations that revisit issues of gender and sovereignty from a variety of disciplines. The historical scope of the conference ranges from the beginnings of modernity to the present. We invite papers that address imaginations of sovereignty in political and cultural discourse either through case-studies or in comprehensive analyses envisioning a modified history. Topics of interests include but are not restricted to:

  • Women’s sovereignty in politics, the arts and different media and performances: cases, modifications and ambivalences
  • Metonymies of sovereignty (in civic life and cultural networks)
  • Fantasies of female rule in intellectual or poetical discourse
  • Gender, authority and literary and artistic genres
  • Beyond the public eye: experiences and reflections of power in correspondence, diaries and memoirs
  • History and historiography: from historicism to biopolitics
  • Pathological scripts of female rule
  • Bodies of female rule





Beatrijs Vanacker

Postdoctoral Fellow of the Research Foundation Flanders (FWO-Vlaanderen)


KU Leuven

French literature – Research Unit Literature, Discourse and Identity

Blijde-Inkomststraat 21 – box 3311

3000 Leuven

Appel à contribution – Genre et nations partitionnées

Colloque Genre et nations partitionnées

  Appel à contribution

Organisateurs : Anne Castaing, Benjamin Joinau (Séoul Jongik University)

Date limite d’envoi des propositions : vendredi 15 septembre 2017

Lancement de l’appel : lundi 29 mai 2017

14 et 15 décembre 2017 – Maison des Sciences de l’Homme, 54, Bd Raspail 75006 Paris

La « communauté imaginée » qu’est la nation mobilise les symboles les plus archétypaux pour se représenter dans les arts et les médias populaires et ces symboles sont le plus souvent genrés – que l’on pense à la Marianne de la jeune République française. En plus d’être l’écho du genre grammatical des valeurs de cette république dont elle est l’allégorie, Marianne est la figure de l’Alma Mater, à la fois nourricière et protectrice, qualités essentielles d’un Etat-nation ou d’un régime politique. Mais comment se pense une nation divisée politiquement par une partition ?
Allemagne, Inde-Pakistan-Bangladesh, Corée, Vietnam, Israël-Palestine, Yougoslavie – les cas de figure sont divers, mais montrent que la partition renvoie spontanément à des représentations polarisées autour de relations genrées et hiérarchisées. De manière allégorique, celle-ci peut prendre la figure du frère et de la sœur, de la mère et du fils, même si le plus souvent, l’image du couple marié ou amoureux cherchant à se réunir est prédominante. Cependant, le binôme à (ré)apparier n’est pas le seul mode de symbolisation genrée de la division nationale. La partition, en tant que processus même, génère des violences, qui sont fondamentalement structurantes des rapports homme-femme aussi bien au niveau des pratiques que des représentations (Ivekovic 1998 ; Das 1996 ; Spivak 1987). En particulier, les femmes, porteuses et garantes de l’identité ethnique, sont couramment l’objet de violences sexuelles. Le viol, l’humiliation, la souffrance, le deuil (mari, enfants) infligés aux femmes en situation de partition en font le symbole non plus seulement d’une partie, mais du tout de la Nation divisée. Les femmes sont ainsi souvent investies, dans ces situations de division, d’un enjeu symbolique où se jouent, en plus des identités genrées, les identités collectives et leurs représentations. Ces dernières sont rarement monolithiques et font elles-mêmes l’objet de combinaisons variées et concurrentes, révélant la dynamique qui se joue au niveau de l’imaginaire d’une communauté quand elle est confrontée à une division interne. Plus que des symboles isolés, ce sont des mises en récit complexes que nous devons appréhender dans leur diversité narrative.
Ce sont ces processus de symbolisation narrative, à la fois anthropologiques et historiques, que nous souhaitons analyser à travers les productions culturelles de pays en situation de partition. Nous espérons ainsi, par cette approche comparative, repérer des invariants tout en proposant des typologies narratives où la différence genrée, en particulier l’image des femmes, est requise, reproduite, peut-être transformée, afin de penser un autre type de différence, celle qui se cristallise quand une nation est divisée et séparée. Nous serons en particulier sensibles aux différentes formes de représentations en fonction de leurs modes de production (institutionnel, individuel), de leur diffusion et de leur réception, afin d’éviter la simple étude de contenu décontextualisée.

Ce colloque interdisciplinaire et comparatiste, qui souhaite accueillir spécialistes des littératures, des productions culturelles et de l’histoire des idées, historiens et anthropologues travaillant sur différentes aires culturelles et contextes historiques, vise à interroger les partitions et les divisions nationales d’un point de vue genré. Il s’intéressera particulièrement aux représentations comme témoin de ces assimilations imaginaires : littérature, cinéma, arts performatifs, arts plastiques seront les supports de nos réflexions.

Axes possibles :

Les communications proposées, d’une durée de 20 minutes, pourront porter sur les axes thématiques suivants :

- Genre et partitions comparées ;
- Représentations genrées de la nation partitionnée : littérature, cinéma, arts plastiques, arts performatifs ;
- Imaginaires nationalistes des corps féminins et masculins ;
- Guerre civile, colonisation et violence genrée ;
- Genre et constitution des états-nations.

Modalité de soumission :

Les propositions, rédigées en français ou en anglais, comprendront un résumé de 300 mots environ et une notice biographique de 100 mots, sur une même page.

Elles sont à envoyer avant le 15 septembre 2017 à l’adresse suivante : anne.castaing chez

Les résultats de l’appel seront notifiés entre le 30 septembre et le 15 octobre.

Organisation :
Anne Castaing (CNRS/CEIAS) et Benjamin Joinau (Hongik University, Séoul – CRC)

Appel à communications – « Médiations de la littérature moderniste américaine : le rôle des big magazines, 1880-1960 »

Cher collègue,

Pourriez-vous diffuser via Socius l’information ci-dessous? Le délai de soumission vient d’être modifié.

Je vous remercie par avance,


Cecile Cottenet – Maître de Conférences HDR/ Associate Professor – Etudes américaines/ American Studies –
LERMA – EA 853
Responsable de la Licence LLCER – Co-responsable des échanges DEMA/ Etats-Unis
Coordonnatrice Programme « Disciplines à l’épreuve du décentrement: repenser les approches, interroger les savoirs ». 
Aix-Marseille Université – SCHUMAN – 3 avenue R. Schuman – 13628 Aix-en-Provence
Tél: +33(0)4 13 55 36 56


Médiations de la littérature moderniste américaine :

le rôle des big magazines, 1880-1960 

Aix-Marseille Université, Aix-en-Provence, France, 5- 7 octobre 2018

LERMA (EA 853)

Conférenciers invités : Mark MORRISSON (Pennsylvania State University)

                                             Faye HAMMILL (University of Strathclyde, Glasgow)

Cette conférence interdisciplinaire a pour objectif de mettre en lumière le rôle des big magazines en matière de production, de publication, de distribution et de réception de la littérature américaine entre 1880 et 1960.

Dans le champ des études modernistes, l’intérêt porté à la question des relations entre modernisme et production périodique est loin de représenter un phénomène nouveau. Depuis une trentaine d’années, les recherches menées sur le rôle des « petites revues » ont ainsi contribué à faire de la revue non plus un « simple contenant de bribes d’informations concrètes », mais un « objet d’étude à part entière », au même titre que le livre individuel (Latham, Scholes).

Pourtant, l’étude de ce champ a quelque peu faussé le regard critique sur les liens entre publications périodiques et pratiques modernistes. En s’intéressant de manière quasi exclusive aux little reviews, on a eu tendance à cloisonner la réflexion en isolant ce type de publication périodique des autres magazines de l’époque (notamment les magazines pulps, traditionnellement associés à la culture lowbrow, et les « grandes » revues—aussi appelées slicksmartmainstream ou big—associées à la culture middlebrow). Ce faisant, on a également relégué ces derniers, dans le meilleur des cas, aux confins nébuleux de la sphère culturelle moderniste. Ce n’est que récemment que nous assistons à un changement d’orientation : une analyse approfondie des relations institutionnelles entre modernisme littéraire et culture mainstreamdans des magazines middlebrow comme Life (première mouture) ou des revues smart, comme The Smart SetVanity Fair ou The New Yorker, a permis de mettre au jour une véritable dynamique fondée sur les associations, les croisements et les échanges.

Dans le sillage du renouvellement de ces approches, cette conférence vise à élargir l’étude des liens entre la littérature américaine et la presse magazine mainstream en attirant l’attention sur « des publications périodiques qui, par-delà leur éclectisme, témoignent d’une même volonté, non seulement d’augmenter leur chiffre de ventes, mais aussi d’élargir leur lectorat en misant davantage sur leur style textuel et visuel que sur leur seul contenu » (Harris, 6). Le terme « presse magazine » recouvre un large éventail de revues (Harper’sScribner’sSaturday Evening Post,Atlantic MonthlyReader’s Digest, Life ou encore le Time d’Henry Luce) unies par leur ambition de s’adresser à un large public à l’échelle nationale et, pour la plupart d’entre elles, d’influencer les goûts culturels, littéraires et politiques de la classe moyenne. À ces publications viennent s’ajouter d’autres revues à l’envergure nationale mais aux politiques éditoriales davantage circonscrites car dictées par des critères idéologiques (McClure’s), ethniques (The Crisis) ou genrés (tels Munsey’s ou Ladies’ Home Journal pour la presse féminine et Esquire et ses successeurs, notamment Playboy, pour la presse masculine).

Nous souhaitons mettre en lumière les interactions entre ces revues et les préoccupations littéraires et esthétiques du modernisme. La période choisie couvre 80 ans, de la naissance de la presse à grand tirage et du « magazine sous sa forme moderne » (Scholes) à l’avènement de la télévision comme média de premier plan et le déclin consécutif du magazine comme « principal vecteur culturel aux États-Unis » (Ohmann, 29). Au regard de l’importance des influences transatlantiques (on pense par exemple aux liens entre Condé Nast et Lucien Vogel, le créateur de Vogue France en 1920, ou encore au rôle de Vu dans la création du deuxième Life en 1936), nous souhaiterions également examiner la production périodique française sous l’angle transnational et transatlantique.

La réflexion pourra s’articuler autour des questions suivantes :

  • parallèles, intersections, croisements et échanges entre petite revues, magazines middlebrow et magazine pulps ;
  • influences sur la production littéraire (formes, contenus, imagination) ;
  • rôle des magazines sur la creative nonfiction ;
  • rôle des magazines en matière de préoccupations financières et commerciales et de politiques éditoriales ;
  • liens, interactions et réseaux (écrivains, éditeurs, rédacteurs et agents) ;
  • construction de « milieux littéraires complexes » (Ohmann) ;
  • le style comme outil de promotion ;
  • liens avec le phénomène de la célébrité et l’émergence de la celebrity culture ;
  • entretiens, portraits et rôle culturel de l’écrivain ;
  • rôle des magazines dans l’institutionnalisation et la professionnalisation de la littérature ;
  • croisements et échanges transatlantiques.

 Cette liste n’est pas limitative.

Pour soumettre une proposition avant le 25 août 2017, suivre le lien:
CALL FOR PAPERS, « Mediating American Modernist Literature: the Case of/ for Big Magazines, 1880-1960 »

Aix-Marseille Université, France. October 5-7, 2018
Sponsored by the Laboratoire d’Etudes et de Recherche sur le Monde Anglophone (LERMA EA 853)
EXTENDED DEADLINE: August 25, 2017
Keynote speakers: 
Pr. Mark Morrisson, Pennsylvania State University.
Pr. Faye Hammill, University of Strathclyde, Glasgow.

This interdisciplinary conference seeks to explore the role played by “Big Magazines” in the production, publication, circulation, and reception of American literature between 1880 and 1960.

The study of modernism’s relations to the press and periodical culture is certainly not new to Modernist Studies. Over the last three decades, sustained interest in the role played by “little magazines” has been instrumental in reorienting the conventional reading of magazines “merely as containers of concrete bits of information” to an approach that considers them as “autonomous objects of study,” comparable with individual books (Latham and Scholes) in the field of modernism.

However, this interest has, so far, been directed mostly towards little magazines, as if these were the only periodicals intersecting with modernist practices. In doing so, it has tended to insulate little magazines as a field separate from other kinds of contemporary periodicals (the lowbrow pulps, the middlebrow slick/smart/mainstream/big periodicals), reducing the latter, at best, to a kind of dim cultural fringe or hinterland of modernism. It is only recently that modernist studies have begun to deal directly with the institutional overlap of literary modernism and middlebrow culture, enriching our understanding of their deep affiliations, by focusing on such middlebrow and smart magazines as Life (in its first form), The Smart SetVanity Fair or The New Yorker.

In the wake of such studies, the purpose of this conference is to expand consideration of the connection between American literature and mainstream print culture so as to include “an eclectic range of periodical genres having in common, beyond the necessary qualification of being unapologetically commercial, …a conscious effort to expand their readerships by way of their textual and visual styles rather than their content (Harris, 6). Mainstream print culture includes a vast array of diverse magazines, united by their ambition to speak to a wide national audience and, often, to forge the cultural, literary and political tastes of the middle class, with periodicals such as Harper’sScribner’sSaturday Evening PostAtlantic MonthlyReader’s Digest, Life or Henry Luce’s Time. To this same field of national periodicals one can also relate magazines with a narrower editorial scope, selecting their audience on an ideological (McClure’s) or ethnic (The Crisis) basis, or along gender lines, as with the women-oriented Munsey’s and Ladies’ Home Journal and the more masculine Esquire, a precursor in many ways of the men’s magazines that emerged with and around Playboy in the early 1950s.

We invite papers that explore the interaction between mass-market magazines and modernist literary and aesthetic preoccupations over the time span of eighty years, from the emergence of industrialized journalism and the “fully-fledged magazine” (Scholes) to the rise of television as a most influential medium, and the coincident decline of the magazine as “the major form of repeated cultural experience for people in the United States” (Ohmann, 29). Taking into account transatlantic influences – such as Vu’s influence on Henry Luce’s decision to remodel Life after 1936, or connections between Condé Nast and Lucien Vogel, creator of the French edition of Vogue – we would also like to encourage transatlantic perspectives involving French magazines.

Subjects might include, but are not limited to, the following:

  • overlaps, parallels & points of intersection between “little”, “middlebrow”, & “pulp” magazines;
  • the influence of magazine work on literary work (form, content, imagination);
  • the role of magazines in fostering creative nonfiction stories;
  • the role of aesthetic, financial, & commercial preoccupations in shaping editorial policies & contents;
  • the links, interactions, & networks among writers, publishers, editors, & agents;
  • the construction of “complex literary milieus” (Ohmann);
  • the identification of style as a promotional tool;
  • the link with the phenomenon of celebrity & the rise of popular celebrity culture;
  • the role of interviews and portraits in fashioning authorial personae;
  • the role of magazines in creating literary institutionalization & professionalization;
  • transatlantic exchanges & influences with French magazines (VuVoilàMatch, or Marie Claire).

For more information, and to submit an abstract, follow the link:

Liste ASES – Programme des sessions du RT14 « Sociologie des arts et de la culture »

Chères et chers collègues,
Je vous envoie le programme des sessions du RT14 « Sociologie des arts et de la culture » qui se tiendront la semaine prochaine lors du congrès de l’Association française de sociologie à Amiens.
Je vous signale que nous renouvellerons le bureau du RT à l’occasion de notre AG qui se tiendra le jeudi matin à 9h30. Les collègues qui souhaitent candidater sont invités à se faire connaitre à l’adresse Les candidatures de et jeunes sont particulièrement encouragées.
Au plaisir de vous voir la semaine prochaine,
Maitresse de conférences en sociologie à l’Université d’Angers 
Responsable pédagogique de la licence « Sciences sociales » parcours « Animation sociale, culturelle, éducative et de loisirs »
Laboratoire ESO – CNRS – UMR 6590
Chercheuse associée au Laboratoire Cerlis – CNRS – UMR 8070

Vous avez reçu ce message, car vous êtes abonné(e) au groupe
Groupe « Association des sociologues de l’enseignement supérieur » de
La liste de sociologues de l’enseignement supérieur est gérée par l’Association des Sociologues de l’Enseignement Supérieur (ASES).

Voir le site :
Pour adhérer à l’ASES :

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Appel à candidatures – recrutement d’un(e) post-doctorant(e)

Chère Madame, Cher Monsieur,

Dans le cadre du projet structurant « Les poètes dans la cité en Révolution (1789-1848) », le Centre de Recherches sur les Littératures et la Sociopoétique (CELIS EA 4280) et le Centre d’Histoire « Espaces & Cultures » (CHEC) de l’Université Clermont-Auvergne recrutent pour un an – d’octobre 2017 à octobre 2018 – un(e) post-doctorant(e) âgé(e) de moins de 35 ans ayant soutenu sa thèse dans un pays autre que la France.

Les candidatures sont à adresser avant le 10 août 2017 à Françoise Le Borgne ( et à Philippe Bourdin (

L’entrée en fonctions du candidat retenu se fera au 1er octobre 2017.

Pour plus de renseignements veuillez consulter le document joint.

Recrutement dun post-doctorant 2017

En vous remerciant de votre attention.

Bien cordialement à vous,


Centre de Recherches sur les Littératures et la Sociopoétique CELIS EA 4280
Universit´ Clermont Auvergne
Université Clermont Auvergne
4, rue Ledru
63057 Clermont-Ferrand Cedex 1
Facebook UCA Twitter UCA Instagram UCA  +33 (0)4 73 34 68 32

XVII° Congrès de sociocritique IIS

Cher  collègue,

Pourriez-vous diffuser sur la liste socius l’appel à communication en
vue du XVII° Congrès de l’Institut International de Sociocritique, en
juin 2018 à Montpellier?

Lien pour l’appel à communication :

C o n t a c t :
tél. :  00 33 4 67 14 24 34

D’ avance, merci.

Catherine Berthet-Cahuzac
IRIEC EA740, Université Paul-Valéry Montpellier 3

Parution – « Flaubert in the Ruin of Paris: The Story of a Friendship, a Novel, and a Terrible Year »

Dear colleagues,
Peter Brooks asked me to forward to you the announcement of his new books:

Flaubert in the Ruins of Paris: The Story of a Friendship, a Novel, and a Terrible Year.

From the summer of 1870 through the spring of 1871, France suffered a humiliating defeat in its war against Prussia and witnessed bloody class warfare that culminated in the crushing of the Paris Commune. In Flaubert in the Ruins of Paris, Peter Brooks examines why Flaubert thought his recently published novel, Sentimental Education, was prophetic of the upheavals in France during this “terrible year,” and how Flaubert’s life and that of his compatriots were changed forever.

Brooks uses letters between Flaubert and his novelist friend and confidante George Sand to tell the story of Flaubert and his work, exploring his political commitments and his understanding of war, occupation, insurrection, and bloody political repression. Interweaving history, art history, and literary criticism—from Flaubert’s magnificent novel of historical despair, to the building of the reactionary monument the Sacré-Coeur on Paris’s highest summit, to the emergence of photography as historical witness—Brooks sheds new light on the pivotal moment when France redefined herself for the modern world.

Congratulations, Peter!
L’Education sentimentale est au programme de l’agrégation cette année.

Catherine Nesci, Chair, Comparative Literature of French & Comparative Literature
Affiliate in Feminist Studies
Professional address:
Department of French and Italian
University of California at Santa Barbara
Santa Barbara, CA 93106-4140 USA

*Co-Editor, with Isabel Gil, Series Culture & Conflict, De Gruyter