Le corps humain au XVIII^e siècle n’est plus oublié, stigmatisé ou jugé indigne par les philosophes, moralistes et gens de lettres. Le temps des Lumières voit au contraire émerger une littérature et une philosophie sensuelles où le corps trouve sa place, comme chez Rousseau ou Diderot. Certains penseurs matérialistes comme La Mettrie ont même pour ambition d’expliquer par le corps tous les phénomènes humains.

Peut-on pour autant parler d’une libération des corps par opposition aux corps contraints du Grand Siècle ? Les Lumières participent en effet d’un mouvement historique où l’évolution rapide de la médecine et des savoirs sur le corps correspondent à une saisie de plus en plus intime de celui-ci par les institutions. Le discours sur le corps va-t-il alors de pair avec le pouvoir sur la vie ? Que devient le corps saisi par le politique comme enjeu d’ordre, par les théoriciens politiques comme nécessité matérielle ou par la théorie sociale naissante comme base du « corps social » émergent ?

Ce recueil d’articles vise à explorer la prise en compte du corps dans les discours sur le fait politique et sur le fait social, mais également dans les discours du politique, et la manière dont ces discours contribuent à dessiner le corps même qui en fait l’objet ; comment le corps, loin de préexister au discours qui le qualifie, est transformé et même inventé par ce discours. Entre redéfinitions du corps et nouvelles formes de la contrainte, corps coupables et corps à protéger, l’étude de l’investissement du corps par le fait social à l’époque des Lumières permet de mettre en valeur ce qui se joue dans ce rapport.

Les études proposées concerneront le XVIII^e siècle au sens large, et pourront donc également étudier des auteurs ou des phénomènes qui ne sont pas considérés comme faisant partie des Lumières, voire s’y opposent. Elles pourront explorer la manière dont le corps est pris en compte dans les discours des pouvoirs politiques, des institutions sociales ou des théoriciens politiques et sociaux ; mais également les enjeux sociaux ou politiques des discours sur le corps issus de différents domaines (médecine, pédagogie, littérature, arts de la danse et du spectacle non exclusivement). Elles pourront explorer des corpus francophones ou non francophones. Des contributions issues des différentes disciplines des sciences humaines et sociales et des lettres sont les bienvenues.

Les propositions d’articles sont à envoyer à Capucine Lebreton (Université de Genève, équipe Herméneutique des Lumières) : capucine.lebreton@unige.ch

Calendrier :

30 juin 2017 : date limite d’envoi des propositions d’articles (une page maximum hors bibliographie).

17 juillet : acceptation des propositions.

1^er novembre : réception des articles complets.

Publication du recueil prévue au premier semestre 2018.

La revue culturelle dans le monde : révolution, subversion et émancipation de la fin du XVIII^e siècle à nos jours

Colloque international
16-17 novembre 2017
Institut national d’histoire de l’art, Paris

Date limite pour les propositions : 21 mai 2017
À l’adresse suivante : florence.duchemin-pelletier@inha.fr

De L’Abeille haytienne (Haïti, 1817) à The New Era (Sierra Leone, 1855), de la Revista de Antropofagia (Brésil, 1928), en passant par Black Orpheus (Nigeria, 1957) ou encore Hawar (Kurdistan, 1932) et Ngáy Nay (Viêt Nam, 1935), la revue a été et est devenue, en plusieurs lieux du monde, un support d’expression critique générateur de modernité. Elle met à l’épreuve des pratiques artistiques, littéraires et politiques singulières, et se décline à la fois en laboratoire d’expérimentation, atelier d’écriture et tribune. Souvent éphémère, opérant par touches et essais, la revue a permis à des groupes d’artistes, d’intellectuels, de structurer leurs ressources propres, leur vocabulaire, de produire une archive de la pensée et d’élaborer un récit alternatif.

Le colloque La revue culturelle dans le monde : révolution, subversion et émancipation de la fin du XVIII^e siècle à nos jours vise à accueillir des travaux dédiés à cet espace critique mondial, qu’il soit connecté ou pas, à un moment ou un autre de son histoire aux sphères artistiques et intellectuelles européennes ou marqué d’une volonté transnationale, et à sa généalogie. Ce colloque est une des manifestations du projet « Globalisation de l’art et périodiques culturels* » inauguré en 2016 à l’INHA, consacré à la valorisation des périodiques non-européens, en amont des empires coloniaux jusqu’à nos jours, tels qu’ils sont recensés et étudiés. Ce projet est constitué d’une base de données des revues en libre accès qui sera présentée à l’ouverture du colloque.

Il envisage les aires géographiques et culturelles sous l’angle de l’histoire de leur nomination et de leur distinction, mais aussi au travers des luttes communes, des cercles de sociabilités et des circulations esthétiques et conceptuelles qui les traversent. Son approche généalogique entend élargir le fait artistique à une histoire intellectuelle tout en dégageant la singularité de l’objet revue et des possibles qui s’y forment.

Nombre de revues ont disparu. Mais celles qui nous sont parvenues, ainsi que les nombreux projets de numérisation dont elles font actuellement l’objet, témoignent d’une activité éditoriale au service d’une pensée critique pratiquée à une échelle mondiale. Toutefois, les travaux consacrés à ces corpus ont peu de visibilité.

Ce colloque veut distinguer et valoriser les recherches sur ces objets pour l’étude historique et la compréhension des espaces géographiques et culturels convoqués, ainsi que leurs interrelations. Une place particulière sera accordée aux dynamiques contemporaines. Il a été précédé d’un cycle de journées d’études qui ont mis en valeur des travaux et des réflexions sur le sujet, autour de quatre temporalités, allant des révolutions de la fin du ^e siècle au présent postcolonial, en passant par la situation coloniale et les modernismes.

Les propositions pourront s’articuler autour des axes suivants, sans y être restreintes:

– Territoires et réseaux
Histoires de collectifs, de mouvements intellectuels ; identité des auteurs ; fonctionnement des comités ; rôle social et critique de la revue ; structures de diffusion ; lectorat…

– Formes et subversions
Rôle de la petite presse (little magazines) ; la revue comme espace ou miroir de la modernité ; expériences esthétiques, littéraires et linguistiques ; pratiques performatives ; modalités et contraintes juridiques ; rapports à l’autorité…

– Échanges et transferts
Appropriations et détournements conceptuels ; traductions ; circulations transnationales ; régionalisme, internationalisme, panculturalisme ; diasporas…

– Enjeux théoriques et matériels de la revue
Approches méthodologiques et pluridisciplinaires ; intertextualité, rapport texte-image ; ressources et conservation (projets d’archivage et de bases de données)…

– Perspectives contemporaines
Réactivation de revues historiques ; projets transnationaux ; pratiques numériques ; multilinguisme ; open access ; nouvelles esthétiques…

Les propositions porteront sur les espaces géographiques et culturels suivants :
Afrique, Afrique du Nord, Amérique centrale et du Sud, Asie, Asie de l’Ouest (Moyen-Orient), Mer des Caraïbes, Océan indien, Pacifique, territoires autochtones, ainsi, que ceux dits « continentaux », à l’exemple des espaces anglophone ou russophone, quand ils participent de dynamiques avec d’autres ensembles transnationaux.

Elles devront comporter un titre, un résumé de 300 mots en français ou en anglais, le nom de l’intervenant ainsi qu’une courte biographie.

Les langues du colloque sont l’anglais et le français en traduction simultanée.

Comité d’organisation
Zahia Rahmani – Institut national d’histoire de l’art
Florence Duchemin-Pelletier – Institut national d’histoire de l’art
Aline Pighin – Institut national d’histoire de l’art

Comité scientifique
Lotte Arndt – École supérieure d’art et design de Valence
Marie-Laure Allain Bonilla – Université de Bâle
Estelle Bories – Université Paris 3
Florence Duchemin-Pelletier – Institut national d’histoire de l’art
Mica Gherghescu – Bibliothèque Kandinsky, MNAM/Centre Pompidou
Émilie Goudal – CADIS–EHESS, Centre allemand d’histoire de l’art
Anne Lafont – Revue Perspective/ Institut national d’histoire de l’art
Morad Montazami –Tate Modern
Zahia Rahmani – Institut national d’histoire de l’art
Devika Singh – Université de Cambridge, Centre allemand d’histoire de l’art
Annabela Tournon – CETHA–EHESS, Centre allemand d’histoire de l’art

*Globalisation de l’art et périodiques culturels est un projet du programme de recherche collaborative « Globalisation, Art et Prospective », initié par l’INHA, qui regroupe un collectif plurilingue de chercheurs et acteurs de la scène artistique. Ce projet est soutenu par le Labex CAP, en partenariat avec, la Bibliothèque nationale de France, la Médiathèque du musée du quai Branly-Jacques Chirac, la Cité de l’architecture et du patrimoine, la Bibliothèque Kandinsky du Centre Georges Pompidou, et la bibliothèque de l’Institut national d’histoire de l’art.

www.inha.fr
Institut national d’histoire de l’art
Département des Études et de la Recherche
2, rue Vivienne – 75002 Paris